指揮家一手掌握住「時間」，一如莉迪亞塔爾對整個樂團「權力結構」的掌控。身為知名指揮家的她在開場戲的訪談中說道，這份工作確立了節拍與演奏的基調，進而詮釋作品演繹其意涵。左手是旋律的線條，右手則具備關鍵性的作用，手掌一收就能讓演奏暫停，時間也跟著被靜止。塔爾深諳指揮家的這一特性，掐住女助理法蘭西斯卡喉頭，使其沈默噤聲；濫權開除年老助理指揮賽巴斯汀，使其無家可歸；偷改分數讓新歡提琴手奧嘉順利加入。塔爾掌控他人的手段意圖明顯卻無人願意說破，好似整個歪斜的演奏廳無法被撼動。然而，真正被撼動的是塔爾的生活。塔爾被不斷擺動的節拍器吵醒，無端聽見女子尖叫，被狗嚇到跌倒破相，夢見愛人在臉旁耳語，彷彿置身雨林中入睡，或是紅髮女子糾纏在脖子側的亡靈，恐懼與罪惡感惡夢般地在塔爾生活中現形。糾纏塔爾的紅髮女子，是片中不斷提及的克莉斯塔，她在塔爾職權騷擾下選擇自殺。熟識克里斯塔的法蘭西斯卡感到悲傷，卻只得到塔爾敷衍的安慰，因此她決定不告而別。片中一再出現的手機對話畫面，或許就是她對塔爾真實的想法。一鏡到底的課堂戲被惡意剪輯上傳至網路，放大塔爾「有爭議」的舉動，也許就是出自她之手。塔爾也因此事跌落神壇並遭大眾公審撻伐，親身體驗「取消文化」的因果報應。塔爾被整個音樂界流放，獨自到菲律賓發展。當她走訪當地按摩店時，女服務員竟以樂團方式排列，此景頓時讓塔爾想起往事因而感到作嘔想吐。歷史中指揮家的角色也並非一開始就存在的，最一開始主要是由樂團首席小提琴家兼任，這位置恰巧正是她的妻子莎朗古德諾，她並未搶走塔爾的風采，在職場上，她幫助塔爾樹立強悍的形象，還為團員示範她難以到達的最高標準，然而，我們無從知曉這對伴侶在家中的權力分佈，戲中只展示了塔爾對養女佩特拉的管教方式，她依然用著職場那套慣用伎倆，以惡言來摧毀紅色外套女孩的心靈，藉此打擊欺負女兒的霸凌者，女兒確實獲得了保護，用布偶排出媽媽樂團的樣子討她歡心，同樣的設置也安排在塔爾被整個音樂界流放後去到菲律賓，她來到按摩店挑選服務女子，竟排列成了樂團的樣子，讓塔爾想起自己過往的權勢關係，因而感到作嘔想吐。雖然《塔爾》在「時間」的編排上並不如塔爾的指揮般精準，反倒隨著塔爾遭「取消」後急轉直下收尾。也許是呼應角色心境的處理手法，卻讓故事顯得有些頭重腳輕。但在結尾處，塔爾接納傳統（古典樂）之外的遊戲配樂（魔物獵人），一反傳統的路數卻呼應電影所要傳達的意旨，我依舊給予肯定！此外，本片雖以古典樂屆富盛名的指揮家瑪琳艾索普為原型，卻跳脫傳記電影模式，轉而製作成一齣精采的心理驚悚類型電影。編劇置換角色性別來講述權力腐敗的當代，符合「政治正確」的方向而不顯得刻意矯情，實為一則寓言。劇本更是高明地在戲中多處紋上隱喻的圖騰，曾經的考察之行成了塔爾悖德的詛咒，也為電影蒙上一層神秘的民俗色彩。🎶延伸聽歌： HelloNico 《布蘭琪》
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「我害怕最後只剩下我一個人。」小山姆詢問艾莉為何看起來如此堅強，像是從不畏懼任何事物，事實上，艾莉一直都活在恐懼之中，害怕失去眼前這位新朋友，害怕失去摯友戀人（萊莉），害怕再次失去重要的歸屬（喬爾）。她害怕的「孤獨」，我想也是這末世之下，生還者們所持的共通感受。這也解釋為何最終艾莉接受喬爾的「謊言／誓言」，她明白這份承諾意味著她將不再與喬爾分開，因此，她沒有執著於追求真相，而是選擇陪伴在喬爾身旁，在「時間」之外繼續為彼此療傷，她也就不會感到害怕了。影集的第四和五集，他們來到堪薩斯城遇見「亨利與山姆」，他們被革命軍佔領的整座城市通緝，原因是亨利為了拯救患有白血病的弟弟山姆，他選擇成為「通敵者」，因此害死了他想追隨一生的偉人—革命軍領袖麥可。那人正是凱薩琳的哥哥，凱薩琳才會派遣整支軍隊要找出他們，向亨利復仇。特別喜愛的一場戲是，劇中側寫了凱薩琳與哥哥之間的情感連結，凱薩琳回到兒時的房間，脫下殘酷的面具露出了悲傷的神情。哥哥曾告訴她這個房間是個完美的箱子，保護她不受到打雷、龍捲風或是槍聲攻擊，只要他們待在一起就足夠安全；然而，此刻哥哥遭背叛，凱薩琳知道哥哥會原諒通敵者，但她無法這麼做。亨利亦是，躲藏的閣樓就是他與弟弟的木箱子，足以讓弟弟成為畫筆中紅眼帶的超人，只是現實殘酷，弟弟已然成為喪屍，亨利只能開槍奪走弟弟生命。一想到他們要守護彼此的承諾，滿懷愧疚與痛苦的他，最後也選擇開槍自盡。這層意象也套用在艾莉與喬爾身上，儘管沒有血緣的束縛，喬爾的「誓言」不也是個完美的箱子，使他們成為了真正的「我們（us）」。當他們來到懷俄明州，喬爾終於和弟弟湯米相聚，弟弟已經與神秘社區的領袖瑪麗亞結婚，瑪麗亞也懷孕將產。為了不讓社區曝光，湯米才沒有回應喬爾的無線電訊息，這也成了兄弟間的嫌隙。喬爾自然能夠明白弟弟想守護孩子的決定，卻又感覺被全世界唯一的親人拋下。喬爾無法忘卻被親人拋下的經驗。女兒莎拉的死，喬爾難以忘懷，甚至在人群中見到女兒長大後的幻象。我特別喜愛這一幕，就像替喬爾圓了一場美夢。喬爾知曉自己衰老的身驅已經無法完整保護艾莉，才會囑託湯米帶著艾莉去到火螢所在的醫院。事實上，偷聽見此事的艾莉卻認為這是另一種拋棄，亦如湯米對喬爾所做的行為。經過一夜思考，喬爾也不願放下艾莉，因此兩人坐上馬一同迎接曙光。我們也能對應到最後一集，事實證明喬爾依舊寶刀未老，驅使他持槍殺掉所有火螢的動力，就是不想拋下的艾莉。到了第八集，為了拯救腹部被木棍刺傷的喬爾，艾莉必須面對獨自一人的恐懼。她持槍在森林中狩獵，還成功打死了一頭鹿。這頭鹿竟倒在渡假村外，兩謎樣男子威脅艾莉安危。其中一名男子為「牧師大衛」，整個渡假村以他為首，藉信仰包裝「吃人肉」的恐怖真相。大衛企圖說服艾莉，成為自己的女兒，想一起牽手迎向新未來。他說他們都有一顆暴力的心，就像「蟲草菌」能用暴力確保他們的未來。「愛裡沒有恐懼」實際上是矛盾而並立的意象，艾莉成功在火場殺死大衛，直面自己暴力的那一面。她雙手顫抖驚恐地離開了木屋，喬爾則上前去抱住艾莉，以Baby girl安慰著她。這句他叫喚莎拉的暱稱，證明喬爾與艾莉之間父女般的情誼。愛裡當然有恐懼，但因著想要拯救彼此的心意，他們也能無所畏懼。《最後生還者》最終迎來最艱難的道德難題，救她還是救全世界？此處的她既是懷中的女嬰，也是免疫真菌的唯一希望。對於火螢的首領馬琳來說，她看著艾莉在好友懷中降生，卻要在死傷無數的世人面前「犧牲她」。這對馬琳來說很痛苦，但她明白艾莉不會讓這一切白費。橫跨美國數州的亡命旅程，聰明懂事的艾莉自然會選擇「救全世界」。然而，喬爾眼中的艾莉，天真無邪，第一次見到長頸鹿便敞開童心。她充滿好奇心的雙眼閃爍無比炙熱的光芒，拋卻一路上死亡籠罩的沉重。喬爾眼中的艾莉，是「想活下去」的艾莉。因此，喬爾持槍殺害所有火螢份子，只為救出即將動手術的她。這份父愛是自私的，卻是最珍貴的生命選擇。讓艾莉成為太空人飛去月球，一起共建一座綿羊牧場。「跟我一起保持清醒。」只願他們夢醒時，不必再失去彼此。延伸聽歌： 沒有才能 《還是要有長頸鹿才能》
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「電影分級注意到，囝仔就袂罵罵號。」在「電影分級制度嚴明」的現代戲院規定之下，這句標語早已深深地烙印在影迷的腦海裡。有意思的是，《法貝爾曼》中小山米所見的第一場永難忘懷的夢（電影），就被高速迎來的火車撞得魂飛魄散（《戲中之王》），走出戲院的他仍驚魂未定，母親詢問他喜歡片中的哪個橋段，他依然無法言語。這一幕確實讓我充分理解了「分級制度」的重要性。那些無法被孩子們消化的場面，成為足以影響他們人生的惡夢。矛盾的是，小山米為了直面這份恐懼，他組建起玩具萊納火車試圖重現這場戲。山米的執念像是火車頭的大燈貫通了腦門，成為他對於「電影藝術」的啟蒙（打光），惡夢旋即化身成美夢，而且是能夠被鏡頭捕捉下來的美夢。山米開始拍攝家庭的紀錄影像，妹妹們成了他戲裡的主要演員，他因此愛上了拍戲、愛上了導戲。試想本片自傳主人翁的史蒂芬史匹柏，若當年被「分級制度」給擋在戲院門口，或許也不會投入影像的懷抱成為電影大師，那麼「分級制度」是否也正阻礙了某位電影奇才的降生呢？《法貝爾曼》所描繪的正是山米前半生的阻礙與成長，經歷波洛斯舅公所說的「藝術與家庭之間的拉扯」。更精準的說，山米自認為必須在父親與母親間進行選擇。父親擁有天才般的工程師頭腦，他追求的是對社會具有直接貢獻的「實物」，因此才會將山米「拍電影」當成無法長久的「嗜好」，甚至當成是安撫母親憂鬱的「工具」。父親對於山米的期許是一路順遂考過的「駕照」。事實上，山米駕駛的路程卻相當顛簸，同儕對他「貝果曼」的欺侮與嘲弄，發現母親有出軌念頭的錯愕與排拒。這份藏在影像裡「違背道德」的情感，成了山米不願接受自己與母親相像的主因。母親具備藝術家的氣質與豐沛多變的情感，放棄成為鋼琴家的夢想投身家庭。然而，面對如此完美善良的丈夫，她才無法將真實的想法說出口。心思細膩的山米注意到母親的表情和舉動，放大檢視細節才看出了端倪。好似戳開了譜上的洞，想要映照出完美母親閃爍的光，卻意外看見了她的影子，母親其實一點都不完美。透著光的連身裙擺動揚起了沙塵，母親跳給丈夫也跳給所愛之人。蜜雪兒威廉絲賦予了該角色的情感，剪去了指尖的銳利，張弛有度的演出像在彈奏音樂，確實值得一座「女主角獎」。從「露營影像」我們看見了山米對母親的關愛，他所拍攝的「戰爭電影」則是對父親的敬畏，兩者都是滋養他茁壯的養分。山米好似母親環抱搖動的小樹，又怎能輕易被挖出土壤外？他接受了這份不可分割的連繫。因此，也能理解父母最終「分離」的決定，父親的哀傷躲在了陰影之下，母親則獲得了自己親口說出的「原諒」。《法貝爾曼》展現導演生命裡「無處藏身」的「痛」，舅公拉扯耳朵留下的疼感，高中惡霸揍向鼻子的拳頭，甚至是母親唯一一次打在背部的掌印，這些「痛感」使人落淚也令人銘記。追求藝術未必得捨棄家庭，重拾攝影機中家庭與成長的苦痛，這些都是他往後創作的重要元素。「凡事都有原因」母親的話語留在了心中，成了他對電影的堅持，想創造一個別於現實既安全又快樂的世界。這個世界裡，我們不只會聽見悲嘆的低音與下降的音符，也能夠聽見逐漸抬升的主旋律。史匹柏讓這群角色走上了記憶的戰場，看著父母親友在記憶片段裡被抱起而離去，他並沒有沈浸在「下決定」的悲傷裡頭，而是獨自堅定地走向了地平線的盡頭。🎶延伸聽歌： #甜約翰 《#敏感話題 》
Read more我是你夜裡的太陽，也是你影子裡的悲傷「塗抹」的動作不僅蘊含著愛意，也展現一名父親對女兒的保護慾，整部片中卡倫一再為蘇菲塗上防曬乳，不留一絲空隙讓陌生人接近，甚至還教她抽走手的防身術，怕的就是女兒受到與自己同等的傷害（斷手或是肩上無故的傷疤）。當他們回到房間，才小心翼翼擦去彼此臉上殘留的乳液，父親才終於卸下了責任與焦慮，放心讓女兒錄影紀錄下這一切。然而，渴望「獨立」的蘇菲，某次竟回絕了父親幫忙擦防曬乳的舉動，自己動手才發現她一人是無法塗到後背的，也象徵了父女間無法輕易抹去的情感，意識到這一層意涵的蘇菲，轉而為父親寬大的後背塗上泥巴，一起共享池子裡的泥巴浴。即使沖掉了肩上的泥水，蘇菲仍無法全然明白父親所肩負的重量，因此，她才打開了這段兒時到土耳其度假的回憶影像，試著從中尋找父親的輪廓。父親的抑鬱隱隱地藏在了影像的縫隙間。在陽台抽著菸晃動的身軀，直至凌晨3:08才得以安心睡去，忘不了的卻是他站在欄杆上隨時會跳下去的那一幕，又好似乘上了空中的滑翔翼，卻始終找不到自己的落腳處。「離開了長大的地方，你就不屬於那裏了。」缺乏歸屬感的父親，對女兒提出誠心的忠告，11歲的她仍有時間去覓得一個「家」。回到了電影開頭女兒向父親的提問，11歲時的他有想過未來會如何？卡倫陷入沈默無法回應，只說了自己被父母親遺忘的11歲生日，得到的只是一個紅色的玩具電話，卡倫從未想過自己能活到女兒開玩笑的130歲，或是回到故鄉接手家庭事業的40歲，因為光是能活到30歲就已充滿阻礙，因此，卡倫才會暗自抗拒「生日」的到來，在慶生的前一晚卻毫無興奮之情，甚至直接拒絕與蘇菲上台合唱。片中也藏著許多對「死亡」的暗示，無論是卡倫強行穿過大馬路被按的喇叭聲，或是深夜獨自走向海浪中的噗通聲，甚至是沒有證照仍要進行水肺浮潛的舉動，就連片中他說著埃及艷后被毒蛇咬傷的歷史故事，也能聯想到「自殺」之舉，這些或許都提示了「父親已經逝去」的現實。他內心難以吐露的感受，就像與女兒度過完美的一日，回到房間只想靜一靜，止不住的疲憊來襲，彷彿將自己拉進了床底，躺入那張擁有自己故事的地毯中。就算讓女兒學著自己打太極拳，也無法抑制這份傷感。他同樣無法擺脫「沒有錢」的生活狀態，無法選擇更高級的渡假飯店（整修中）而懷著歉意，沒能拾回昂貴的潛水面罩而難掩失落，在戶外餐廳享受一頓晚餐卻付不出錢選擇逃跑，抑或是隨手撿起路人剛丟下未熄滅的煙蒂抽上一口。他開不成夢想中的咖啡館，仍想給女兒一個漆滿黃色的房間，換來的卻是女兒「沒有錢就不要打腫臉充胖子」的氣話。直至女兒戴上了能夠無限暢飲的黃色手鍊，她才明白父親所苦惱的金錢問題一直都存在著，是無法賺錢的她無權批評的，進而主動向父親道歉和解。那條黃色手鍊也成了蘇菲成長的印記。她不願聽從父親的建議，認識泳池邊同年齡的女孩們，而是選擇偷窺鑰匙孔裡少女姊姊們發生性事的秘密，觀察著青少年異性戀愛的相處模式，自己則對玩賽車的男孩有了好感，意外獲得的一吻成了她對性的啟蒙，蘇菲同時也看見了躲在門後的同性之吻，理解到超乎性向的愛的可能，因此，我們才會看到躺在蘇菲床邊的女性伴侶。陽光下過度曝曬忘卻了流逝的時間，直至夜晚降臨才能讓他們的合照緩慢地顯影，因而記下父女共持過的美好日子，《日麗》帶給觀眾私密中的真切，無法輕易忘懷的溫暖，情感也在導演成熟的敘事中昇華。那顆高掛的懸日就如同脆弱的父親，與父親揮手道別後的日子也有所不同，父女因著「共享同一片天空」的理念，即使分隔兩地依然能向對方傾吐。當蘇菲成長到父親當年的歲數，回放這些影像片段，才察覺父親那時或許想得到女兒的救贖，去深深擁抱在黑暗中獨舞的他，那個會永遠愛著她的父親才能安然離去。”We know the perfect place. “能永遠留在此處的地方，或許就是《日麗》了吧！🎶延伸聽歌： 陳綺貞 《太陽》
Read more轉動門把，當作對我的回答小女孩溫玲捉取草上的蚱蜢，將牠們放進大型玻璃瓶中飼養，一一為他們取了名字，溫的這份舉動展現了「造物主」對人的操控，將四名陌生男女與同志夫夫和孩子關進了同一個木屋，紋了身的大手好似握在手中的武器，足以一刀奪取他人性命，這種由外至內的隱喻，確實帶來一種逐漸限縮的窒息感。小溫替壯碩的新朋友雷納「打開罐子」，代表了她為這群人開啟了大門，只聽聞一會兒的「敲門聲」就跨過界線闖入，將他們綁在了椅子上，要求他們得在三人之中選擇一人死亡，世界才不至於毀滅，看似荒謬的情節設定，細想或許也能說得通了。劇本自然是以聖經啟示錄為發想，四名陌生男女直白地表明了「天啟四騎士」的身分，每當這一家人「拒絕」，他們就得將自己獻祭，成為降臨人間的災禍。新聞報導上的巨浪、疫情、無故的墜機以及他們所見打雷造成的森林大火，對應了傳統認定的「瘟疫、戰爭、飢荒與死亡」，或許可說是這個世代對「末日」的新解讀，尤其放在了全球「肺炎疫情」肆虐、「烏俄戰爭」開打，以及發生「土耳其大地震」的此刻，更加凸顯這份「預言」的真實性。這類災難的出現，不免讓我聯想到同一位導演執導過的《破天荒》，這回則是將直觀的災難放遠來看，反倒增添了難以猜想的懸疑感，究竟是網路聚攏一群「看見異象」之人的邪教，還是真正受到精神感召的先知者？電影的結局沒有給出驚人的反轉，而是直接向觀眾展示了答案。當然，「選擇」不僅能造就命運，也能造就一對雙親。從另一個角度看來，《敲敲門》就是「為人父母」的必經過程，為孩子展示了施加暴力必然受到懲罰的「惡意」，善於烹調的大廚總是惦記著孩子是否溫飽的「養育」，如看見人影的鏡中之光照耀身心靈的「引導」，或是即使互相傷害過後仍要學著擁抱彼此的「治癒」。他們說：歷史上有無數的家庭都曾做過這份極其殘酷的「選擇」，「犧牲」的主題也就此浮上了檯面，艾瑞克爸爸的「犧牲」，看破的是養育孩子的「必然」，「說出來的話，必須是事實。」為了心中堅定的信念，他決定犧牲小我，拯救世界上其他的家庭，他的意志，也能種在女兒溫遊玩的那片草地，而後長成了綠意盎然的森林，繼續庇蔭著下一代人。天空染成了水墨色迎來了絕望，卻在大雨之後重獲新生。《敲敲門》依舊是奈沙馬蘭帶來的高概念故事腳本，此次則是穿插回憶來補述，讓敘事推進的同時增加角色的深度，與總在最後關頭大反轉的導演印記（慣用手法）相比，這次確實真誠了不少。然而，本次最令我驚豔的則是戴夫巴帝斯塔，呈現出「小學教師」角色所背負的重量，誓死守護孩子們的未來所下的決心，躺在搖椅前的最後忠告確實打動了我，哀傷中仍懷著一股希望，他的演出令我信服。最後，不得不讚賞本片對於同志族群的設定，擺脫了所有「刻意政治正確」作品的主觀印象，展示這份連上天都會嫉妒的純粹之愛，面對面望著彼此的眼神，相信了「永遠同在」的承諾，相信總有一天，他們會再次哼著歌穿上boogie shoes一起舞動著。🎶延伸聽歌： 生命樹 《KnockKnock》
Read more我們不說破的關係，很微妙卻不是愛情報喪女妖（女巫）預言的兩名死者，直覺聯想是莫名決裂的康姆與派瑞，兩名好友展現「斷交」的決心，具現化成為「斷指」的驚悚場面，沒想到「死亡」並未降臨在他們身上，而是落在了惹全村人厭惡的多明尼以及派瑞豢養的小驢珍妮身上。不擅言詞的多明尼背負了警察父親家暴的傷痕，他扭曲怪異的行為也因此合理了許多，至於脖子上掛著鈴鐺的珍妮，總是被派瑞的姊姊詩凡趕出家門，不準牲畜與人類同在一個屋簷下，牠又是何其無辜，他們的死皆是鬥爭導致的悲劇後果。「音樂能長久，好心也可以。」康姆不再親近派瑞的原因，出於自身對於偉大夢想的追求，他想在往後的人生寫出一首能被傳頌百年的歌曲，想到聽了派瑞兩小時無意義的閒聊感到浪費時間，然而，對於這位「樂天開朗」的派瑞而言，摯友願意傾聽自己訴說已是好意，他追求的是當下滿足的感受，對比已經放眼未來的康姆，一段友誼確實能成為一段佳話，一首民謠曲也有機會流芳百世，因此，兩個人各執一詞的觀點確實都說得通，只是其中一方無法放下曾經連結起的關係，才會導致這剪不斷只好剪手指的窘境。全片以男性視角體現了「內戰」的荒謬，對岸時不時展開的砲火，以為遠到無法參與，其實近得足以在兩名好友之間發生。男人們「無趣」的爭執，看在姊姊詩凡眼中實在荒謬，明明只要把話說清楚就好，弟弟依舊聽不進耳裡，一再騷擾「前」好友的舉動顯得幼稚。詩凡一方面獲得了本島工作感到欣喜，一方面放不下弟弟獨自一人生活，被那股深埋於心的糾結所拉扯，讓她差一點就沉入水中投入死亡的懷抱，想不到多明尼怪異卻異常真誠的告白，讓詩凡打消了這個念頭。她更在康姆砍斷左手五指時徹底醒悟，決定與弟弟告別去到本島定居，向著站在崖邊的弟弟揮手，看到了女巫時卻露出驚恐的表情，這份擔憂懼怕是躲在石牆後也避不開的，凱莉肯頓別於戲中男性角色外顯而情緒化的演出，她則是展現了閱讀書籍累積起的內涵，既聰明又明白事理，「你都不會寂寞嗎？」還帶了點負面思考的悲觀色彩，她的「選擇」是離開了近親間傷感情的戰爭，投身另一場無情的戰場。這座幻想中的「伊尼舍林」島嶼，即是愛爾蘭歷史過往的化身，兩點相約酒吧的鐘聲竟讓女妖帶來了死亡，酗酒也無法阻止分化的階級意識與分割的友情小船，被礁岩暗藏的浪打翻。馬丁麥多納總能透過電影帶出富含省思的哲理，欽佩他將這天才般的劇本形象化，但也相對難與觀眾產生共鳴（畢竟誰沒事會這樣做）。攝影展現了整座島的壯闊美景，也讓兩人最後「分手」的海灘戲增添惆悵感。於我而言，忘不了的卻是康姆和狗狗跳探戈的慶賀，以及派瑞蹲下身餵養小驢的溫柔。他們引發這一切又怎麼能釋懷呢？也許哪一天想起，他們都已忘記了整個事發的源頭，只記得過程中結下的仇與怨，如熊熊的火焰在平和中燃燒著。🎶延伸聽歌： alin 《摯友》
Read more電影《認賊作爸媽》介紹 Netflix 動作喜劇電影《認賊作爸媽/The Out-Laws》由 Tyler Spindel 執導，Evan Turner 和 Ben Zazove 編劇，Adam Sandler、Adam DeVine 和 Allen Covert製作的電影，主演包括 DeVine、Nina Dobrev、Ellen Barkin 和 Pierce Brosnan。劇情講述歐文·白朗寧是個行事一板一眼的銀行經理，即將與一生摯愛帕克成婚。但在婚禮當週，他任職的銀行卻被惡名遠播的幽靈大盜闖入行搶，而他認為這對惡賊的真實身分，正是才剛來到此地的準岳父岳母。劇情本身設計很簡單，搶銀行過程也沒特別用高科技或是計劃性犯罪，這對幽靈大盜一直以來沒有被抓就是奇蹟。短短一個半小時搶三家銀行，第一間是男主歐文的銀行，第二間是搶運鈔車，第三間則是歐文口中很難成功的銀行。第一家會輕易被幽靈大盜攻破完全拜歐文所賜，他因為喝醉就將銀行的金庫密碼和通關密語告訴丈母娘。而且聽起來，他也將密碼告訴不少人，這種不被搶也難？第二家也很簡單，單純就是先讓兩人進去制伏一名運鈔員，再假扮他到運鈔車搬錢到另一輛車上。只是歐文在裡面遇見麻煩，最後他還花時間將路人救活。幽靈大盜在外面被運鈔員發現，雙方打一架後都無法制伏對方，歐文趁亂開走運鈔車載幽靈大盜逃跑。但歐文開車技術太爛，撞來撞去讓錢都飛光，導致他們必須要去搶那間最困難的銀行。第三家銀行劇情設計不錯，讓歐文假裝要來看這家銀行的保險櫃設計，等到打開金庫後幽靈大盜再殺進來假裝要搶劫。歐文則假裝避難趁機將自己關在金庫中，並拿著五百萬美金從秘密出口離開，他拿贖金去救帕克，可那位壞人卻出爾反爾打算殺掉兩人。歐文拿出手槍將手汗誤會成水槍，於是扣下板機後開槍射死一人，一陣慌亂中他開第二槍又擊中另一人，那人死前開槍則是射中女首領。等幽靈大盜趕來後，確定兩人都安全就讓歐文趕緊先離開，沒想到這個計劃是將錢再送回銀行，裝成歐文一直都待在金庫，這樣等於這件搶案根本沒發生過？最後結婚典禮順利舉辦，雖然幽靈大盜被聯邦調查局抓住，但歐文在結婚典禮上，悄悄在岳父母的蛋糕中放了迴紋針要幫助他們逃跑，看起來除了聯邦調查局以外，會是以皆大歡喜收場吧？整部電影主要是看男主角的表現，這種搞笑的白爛角色，有時就會刻意到讓人隔著螢幕都感到尷尬，至少歐文看起來還行？！帕克表現機會就比較少，有點可惜。剩下就只有看艾倫·芭金以及皮爾斯布洛斯南耍帥了。整體而言一般，打發時間還行，喜劇片就不要求太多了。
Read moreNetflix 電影《驚天營救2》 給你錢趕快拍第三部！《驚天營救2》介紹與預告Netflix超高人氣動作片《驚天營救》(Extraction)推出續集《驚天營救2》Extraction2，由克里斯·漢斯沃 (Chris Hemsworth) 回鍋演出泰勒·雷克 (Tyler Rake)。第一集歷經九死一生後，雷克再度當起澳洲黑市傭兵，受託展開另一場致命的危險任務。他必須潛進監獄營救多名慘遭毒打的囚犯，而這些囚犯的家人正是某個殘酷無情的喬治亞幫派分子。《驚天營救2》評論心得肯定超讚不用多說，終於有一部電影的槍戰場面可與「John Wick」系列一較高下！全程幾乎無尿點，不僅動作戲超強就連攝影也要給一百分。營救逃脫過程一鏡到底，讓人期待後續花絮影片釋出，想好好看看這段是怎麼拍的！克里斯·漢斯沃在這部電影也恢復成猛男角色，真沒看過那麼能打的，這已經不是拳拳到肉而已！電影拍攝方式直接帶觀眾進入真實營救場景，這種拍法要是未來 VR 眼鏡普及的話，體驗真實營救過程的各個緊張場景。觀眾與克里斯·漢斯沃的距離已經只差一副高級 VR 眼鏡而已！視覺效果豐富，但故事倒是挺簡單。雷克在第一部被救下後經過長時間昏迷，醒來後被送去森林中靜養。本來還在包石膏，只因為有前妻委托的生意上門就馬上開始訓練，花了六週就將手給治好還鍛練出超強體魄。前往救援時，原本很順利，不幸被其它人犯發現後監獄開始暴動。在逃離前，先是解決想殺妻子的大衛，讓兩位孩子離開後，雷克帶著媽媽通過暴動現場。這段打戲絕對是全場最佳。離開監獄後祖拉布的人出現開始追殺他們，而且他們很快就知道大衛已經死亡。這部份不確定是消息靈通還是有收到線報，總之才剛離開監獄開始出現小貨車、摩托車還有直昇機追逐。雖然妮克安排了其它僱傭兵協助，但一路上這些人比反派還沒鏡頭，分分鐘就被敵方解決。全場只剩下雷克、妮克與亞茲在撐場面，就在想這好像有點不太妙，加上又立了要買衣服一起穿的旗，果然亞茲在最後被槍殺。營救逃脫成功後的危機來自中二少年，光聽到他說家人是爸爸的組織就知道這人大概率沒救。他一通電話就將祖拉布引到維也納，在攻擊中他們就像如入無人之境般攻打雷克他們所在的大樓。這段槍戰攻防也非常精彩，雷克、妮克與亞茲在這場戰役中都表現出超凡的實力，三人就將十幾人的組織擊垮，祖拉布應該沒想到自己帶來的人幾乎死光，不知道該說是戰鬥力有差還是主角威能開到滿。最後祖拉布打電話給雷克也是純屬搞笑。本來還想說他會安排好各種伏兵等著雷克上門，沒想到，雷克一抵達現場就直接將他們的飛機與車輛等可以逃離現場的交通工具打爆，簡直就是在跟祖拉布嗆聲你今天不要想活著離開這裡。雖然雷克因炸彈背心威脅而放下槍，幸好妮克緊急出現救援，與祖拉布那段瘋狂對槍帥到爆！至少有幫幾槍也算報了弟弟的仇。雷克拿刀一路從祖拉布的腳捅到身體再到頭，連躺在那快死他還能廢話，雷克大概不想再聽見他說話就給他一槍，這槍雖然殘忍但讓人笑出聲。最後妮克和雷克都被關進監獄中，等到他們傷都養好之後，最開頭委托給他任務的人又出現，並將兩人都帶離監獄，還說要給他們新任務！沒錯，就是要一直有新任務，不然觀眾沒有第三部可以看，請加油！
Read more電影《集氣/AIR》 你穿 Air Jordan 但你知道當時發生的故事嗎？《集氣/AIR》介紹電影《集氣/AIR》由獲獎導演班艾佛列克執導，揭示了當時尚未被發現的麥可喬丹與耐吉公司剛起步的籃球部門之間改變遊戲規則的合作關係，並透過飛人喬丹品牌徹底改變了體育界和文化界。主要演員包括麥特戴蒙、班艾佛列克、傑森貝特曼、克里斯梅西納、馬龍韋恩斯、克里斯塔克和薇拉戴維絲。電影《集氣/AIR》目前可於 Prime Video 線上觀看。 電影《集氣/AIR》評價與心得最近是開始流行傳記類電影？上部《俄羅斯方塊：版權之戰》才剛推出沒多久，最近又有《集氣/AIR》上架推出。電影由班艾佛列克執導，他個人也有在電影中出演，這部講述喬丹與 NIKE 的故事電影，整體水準相當不錯，除了小班外還有麥特戴蒙、傑森貝特曼與克里斯梅西納等知名演員。雖然在電影中麥克喬丹從未露面，但這樣設定很合理，可以避免電影失去焦點，算是部值得一看的電影。《集氣/AIR》的故事對資深球迷來說也許早已熟悉，但對筆者這種對喬丹鞋並不熱衷的人來說，也算是一種能瞭解當年這段勵志故事的機會。原本筆者一直以為喬丹鞋是在喬丹成名之後所創造的產物，沒想到是在他還未進入 NBA 之前就已經談定的合作。看完後不禁佩服劇中角色的慧眼與行動力，才能在與其它知名公司競爭中簽下喬丹，並一直與之合作到現在。NIKE 名字源自希臘神話中的勝利女神，這個運動品牌從 1964 年創建以來，經歷了不少轉變和成長。創始人 Phil Knight 和 Bill Bowerman 以賣日本 Onitsuka Tiger（現在的 ASICS）跑鞋開始他們的事業。不過，由於與 Onitsuka Tiger 的緊張關係，他們在 1971 年決定建立自己的品牌，也就是 NIKE。此後，NIKE 不斷推出創新產品和獨特的營銷策略，使其成為全球最大的運動用品製造商之一。Air Jordan 這個名字來自籃球界的傳奇人物 – Michael Jordan。 1984 年，當時 NIKE 在籃球市場上並不占主導地位，但是他們看見了Jordan 的潛力並且決定簽下他，這絕對是一個賭注。為了吸引 Jordan，NIKE 策劃了一項創新的宣傳活動，包括為他設計獨特的鞋子，這就是 Air Jordan I。此外，NIKE 還製作了一系列電視廣告，其中包括由知名導演 Spike Lee 執導的「It’s gotta be the shoes」廣告，這使得 Air Jordan 鞋款及其相關產品的聲譽大噪。Air Jordan 的誕生不僅改變了運動鞋的設計和功能，也改變了運動鞋的市場定位。以前，運動鞋被視為專業運動設備；而現在，由於 Air Jordan 的流行，它們也成為了時尚和生活方式的一部分。這種變革為NIKE 帶來了巨大的成功，也為運動鞋市場開創了新的潛力。至今，Air Jordan 系列已經成為了 NIKE 的旗艦產品，不僅為公司帶來了巨大的收入，也成為了運動和時尚界的一個重要標誌。就如同電影中所提到，當時 Air Jordan I 的紅黑配色違反了 NBA 的配色規定，每次 Jordan 穿著這款鞋出場都會被罰款。但是，NIKE 不僅支付了這些罰款，還利用這個事件進行了營銷，這讓 Air Jordan I 的名聲在外大增。最後，NIKE 在初期並未大量生產 Air Jordan I，而是選擇限量生產的方式，藉此創造出產品的獨特性和稀缺性。這種策略成功地吸引了大量消費者的注意，並使得 Air Jordan I 成為搶手的產品。總之，如果你買過 Air Jordan 系列，千萬不要錯過這個品牌發跡的故事。
Read moreNetflix 電影《慈母殺心》評價與心得，我永遠都在《慈母殺心》介紹 Netflix 電影《慈母殺心》The Mother – 是 2023 年美國動作劇情電影，由妮基·卡羅執導，米夏·格林、安德蕾雅·柏拉夫和彼得·克萊格共同編劇，故事創作則由格林擔任。演員陣容包括 Jennifer Lopez、Joseph Fiennes、Omari Hardwick、Lucy Paez 和 Gael García Bernal。劇情講述珍妮佛·洛佩茲飾演一名躲避凶狠敵人追殺的殺手，如今為了保護多年前拋下的女兒，決定重出江湖。《慈母殺心》評價與心得 電影《慈母殺心》以爽片的標準來說，大量動作戲，Jennifer Lopez 打起來不會讓人覺得尷尬，演員與動作導演值得給鼓勵。但是！開槍準到有點誇張，古巴那段很隨意瞄就開槍都能打中，稍微跟現實有些差距。女兒在公園被綁走那段也很誇張，即使很準，這樣扣板機也要佩服她的勇氣和運氣。 電影中的聯邦調查局探員都是廢物，反派則單純死於話多，每次能快速解決的事都要念很多台詞。當然這是所有反派的通病，無法說這是一件錯誤的事，只是會一直思考有沒有好的解決方式，能夠讓反派不要再只能死於話多？可以理解兩位反派綁小妹妹只是覺得那是自己的女兒，所以想讓她回家，可是媽媽不准，只好見神殺神。 礙於片長以及兩個壞蛋都搶著當爸爸，導致沒太多時間讓母子相處。本來以為救了狼後會有報恩橋段，看到最後只有小狼恩將仇報，還因此不小心報出本名，讓壞蛋開任意門到達現場。最後決戰反派人很多但實力很弱，都不曉得反派弄個雪橇車撞進房子爆炸做什麼？難道他以為人會躲在裡面，還是在致敬你剛攻擊我的村莊？ 而女主角帶著女兒到樹上也不知道做啥？狙擊手待在沒有逃生的地方，被雙向包夾大概只有死路一途，反派只說了句妳不下來我就開槍，她就乖乖下來？這樣完全失去選擇那個位置的戰略意義。最後女主盲狙命中，女兒將死掉的反派踹下車後逃跑，原來關起來的車門可以這樣踹開，笑死。 劇情本身跟不上動作設計，趕進度卻不怎麼流暢，角色的情緒轉折就很生硬，是這部電影的可惜之處。整體而言，不會讓人尷尬到看不下去，但有時間再打開看看就好。風景漂亮值得給 100 分，Jennifer Lopez 表現不錯給個 80 分，動作戲扣掉最後奇怪的決戰給個 70 分，劇情很普大概就 65 分。 也別忘了看完電影跟媽媽說聲我愛你！
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