日本擅長以圖像傳遞思考和感情，在大小朋友都喜愛的漫畫上成果尤為豐碩，「漫畫」一詞甚至傳至中、韓、英、法及阿拉伯文，以同語音的字詞單單指稱日本起源的漫畫。漫畫的盛行，在親日的台灣顯得理所當然，然而要席捲全世界，行動載具的流行才是主因。隨著 iPhone 問世，掌上資訊傳遞速度起飛，漫畫的銷量透過手機的閱讀應用程式（如 Kindle ）和影音動畫串流服務（像是 Netflix 和 Disney+ 等），達到爆炸性的成長；除了日本本地漫畫市場市值於 2022 年達到 6 億 7,500 萬日圓的新紀錄，在北美漫畫市場，市值也於 2020 年達到 2 億 5,000 萬美元，並攻下圖像小說分野 76％ 的市場。一時之間，鬼滅之刃和皮卡丘都成了世界共通語言。
全球動漫市場的成熟，不僅提振了日本影音和觀光產業，同時也讓海外資本家蠢蠢欲動，光是今年，美國就推出《聖鬥士星矢》和《海賊王》兩部漫畫真人化作品。對於自家作品受到海外改編，並受到國際視聽眾熱烈回應，日本觀眾怎麼看呢？
《海賊王》：
Netflix 重金打造原汁原味內容 國民漫畫成輸出模範
《海賊王》是漫畫家尾田栄一郎從1998 年開始連載的長青作品，故事描述主角魯夫在海賊同伴的陪同下，探索四大海域尋找秘寶。由於角色感情真摯，故事情節老少咸宜，自出版以來，銷售數字久久不墜，數度改編搬上大螢幕，與《名偵探柯南》和《小叮噹》成為夏季電影定番風景，2022 年還憑藉全球 5 億 1000 萬本的累積銷售量，打破單一作家漫畫發行量的金氏世界紀錄。
如此魅力吸引 Netflix 於 2020 年找來尾田栄一郎掛名真人版影集的執行製作，並撥下每集多達 1 千 700 萬美金的預算，希望在忠實呈現《海賊王》世界繽紛多彩的同時，也不至於讓角色因脫離現實人物該有的情緒反應，造成樣板化的結果，犯下其他動漫真人版無法在真假之間拿捏得宜的缺憾。從 2017年的《鋼之鍊金術士》，到最近好萊塢改編的《聖鬥士星矢》，都是血淋淋的案例。
（翻攝：Netflix）
在原作者的選角監督和數度改寫的品質堅持下，《海賊王》真人版不負眾望的取下全球觀眾和影評的一致認同。原先就是原作粉絲的日本網友表示：「如果覺得真人版有趣的話，一定要去看漫畫」、「除了土下座被刪去，無法表現日本文化之外，整體來說真人版改編得很好」，對作品不熟悉的日本觀眾則表示：「內容太有趣了！一定會在世界各地流行起來！」、「原作超過千話沒有力氣追（略），角色背景介紹很有趣，日本演員擔任的劍士索隆動作流暢令人叫好，可以了解這部作品在全球熱映的原因。」
從反應來看，日本觀眾對於國民漫畫《海賊王》真人版的賣座與有榮焉，一點也不擔心動漫成為文化代表可能造成的刻板印象，相反的，是以充滿自信的態度，要國際觀眾去瞭解這項文化，以及其中呈現的文化精髓。筆者認為，這一方面得利於真人版的還原度高，成功獲得粉絲支持，另一方面，編劇製作的用心，也使得真人版有了自己的生命，如同衍生創作，進一步吸引了新一批觀眾的支持和瞭解，加之線上影音媒體的病毒式傳遞，《海賊王》的文化輸出獲得本地認同，自然是水到渠成。
(翻攝：filmmarks)
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