影評《飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌》摧毀你的往往是你最摯愛的
🏆 系列賣破1000億的反烏托邦經典《飢餓遊戲》前傳，用更細膩且有深度的劇情，補足正傳小說的世界觀，同時帶給觀眾複雜且動人的故事，《飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌》見證傳奇的起點。
飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌【劇情重點】
主角史諾(Coriolanus Snow)，意外被指派成為第十屆「飢餓遊戲」的導師，他必須透過指導「貢品」來贏得獎金和人生的未來，卻意外抽到來自最貧困的十二區，且毫無戰鬥技能的少女露西。面對這嚴峻的挑戰，他該如何幫助露西在競賽中生存下來？作為前傳故事，背景設定在殘酷遊戲的草創時期，並透過本作深入瞭解角色年輕時的故事，以及飢餓遊戲的世界觀。
飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌【必看亮點】
✅新生代演員的詮釋和變化
本作補足了正傳中許多故事細節，也將反派角色史諾的人物弧線塑造地更加飽滿，讓讀者得以在瞭解飢餓遊戲起源的同時，也能理解史諾總統之所以會如此殘暴的背後故事。作為詮釋該角色的湯姆布萊斯（Tom Blyth），繳出讓觀眾驚艷的角色多面性，將他那迷人又高貴氣質的面孔，成功演繹出失意貴族的人物形象。接著能從他的眼神變化，真切體認角色從最初的真誠和善良，到對體制與人生的絕望和憤怒，再至最後為了自我而放棄僅存的愛，並最終黑化的人格。他將人物的特質都詮釋地恰到好處，尤其是他對勝負的執著和權謀心機的微妙呈現，演技表現出色，同時他與女主角的愛情故事，也對其性格的轉變有間接加成的戲劇效果。
而瑞秋曾格勒（Rachel Zegler）飾演的女主角露西同樣令人印象深刻，她充分展現了角色的內斂和堅毅。特別是在呈現這位女孩的歌舞天賦上，她高歌的一幕展現了演員的實力，而最後那一絲微笑中的心疼，與史諾的心碎完美呼應。尤其是作為在劇中扮演舉足輕重的歌曲〈吊人樹之歌〉的原唱，彰顯歌聲在人類希望中的象徵意義，成為劇中富感染力又撫慰人心的一部分，並讓角色隱隱約約地散發出獨特的魅力。本作在精準的角色選擇下，不僅延續了系列的特色，也為故事注入背叛、憐憫和哀傷的主旋律，同時對劇本有關極權統治的探討，帶來引人深思的層次和反思。
✅史諾總統的悲情成魔之路
原著作者蘇珊柯林斯(Suzanne Collins)將「史諾總統」譬喻為〈星際大戰〉中的「黑武士」，該角色有著相同的象徵意涵，從良善到被迫走入險境，歷經人性轉折，黑化的原因和過程令人不勝唏噓，故事背後也涉及豐厚的社會和人性議題。本作將重點著墨在角色身上，透過人物心境的轉變帶出全片所圍繞的主題。電影細膩地刻畫史諾青年時代的曲折經歷和複雜心境，他在戰亂中成長、承擔著家族的責任，並在壓迫的環境下努力求生。儘管內心善良、懷抱遠大理想，但為了生存和幫助露西在競賽中取勝，開始使用權謀手段，這些行為一點一滴地侵蝕他的心靈。當他以為飢餓遊戲的關卡已經結束，卻發現人生也是一場飢餓遊戲。也因為體會過從高處墜落的痛苦，迫使他逐漸變得多疑和勢利，加上痛徹心扉的愛戀，最終走向黑化的道路。片尾當他再度穿上象徵權貴的紅色大衣，意味著他已走火入魔，並決心成為獨裁和冷血的政治家。電影用年輕史諾的心路歷程貫穿整篇故事，讓觀眾同情角色的同時，亦刺激對社會更深層次的思考，並對本傳三部曲有了更加深入的理解。
✅補足正傳的世界觀和細節
蘇珊柯林斯(Suzanne Collins)筆下的小說〈飢餓遊戲〉，以24位「貢品」被丟進競技場內互相廝殺為背景，構建出包裹著反烏托邦與求生的世界觀。故事背後蘊含著對自由和反抗的精神，呈現了一種與當時社會和權力結構相對抗的主題。而本作巧妙地以前傳性質，無違和地擺進這龐大的故事線中，並藉由背景的「歷史性」彰顯出世界觀前期的面貌。不論是相對簡陋的競技場、老舊電視機的直播，還有頻頻出包的無人機，與光鮮亮麗且科技感十足的正傳遊戲相比，彰顯出巨大的差異，讓讀者或影迷體會遊戲的成長變化還有「都城」的發展。
另外，觀眾也能藉由這部作品補足正傳世界觀的許多細節和伏筆。看完整部電影後，揭露了史諾總統之所以痛恨第十二區，正是因為他與女主角露西曾經的種種糾葛，也深知當地人民的強韌個性。露西離開他時，也以要去採集慈菇(Katniss)作為藉口，然後逃往森林深處、人間蒸發，因此在正傳中只要提及主角「凱妮絲」，因為拼音和慈菇相同，便會勾起史諾這段痛徹心扉的回憶。而有關劇中的代表動物－學舌鳥，是他曾經背叛好友的手段，致使他對於這種鳥類產生複雜的情緒。加上女主角所創作的歌曲〈吊人樹之歌〉，沒想到歷經故事中的64年後，仍在第十二區繼續被傳唱，並成為反抗軍的歌曲，更加深史諾對這段回憶的情緒。其他還有為何史諾總統喜歡穿紅色的衣服、特別照顧玫瑰花園等等典故，都能補齊許多正傳電影中沒有被提及的細節，會讓影迷相當滿足。
❎第三幕倉促但整體表現佳
整本前傳小說的內容量十分豐富，而改編成電影後的前三分之二劇情展現優秀的水準，只可惜電影的後三分之一表現則普通。在第三幕劇的故事裡劇本急轉直下，可能礙於電影的篇幅而加快劇情發展，致使醞釀史諾的黑化顯得有些不夠厚實，最後的結局也收得倉促、含糊。此外擔任學院院長的彼得汀克萊傑(Peter Dinklage)，雖維持他在《冰與火之歌》的精湛演技，展現角色的複雜度和獨特魅力，不過戲份有限比較可惜。或許因為原作內容繁多，也要深刻描繪角色故事，故要壓縮在一部電影裡講完確實有其難度，即便片長已經長達158分鐘，但第三幕的完整性仍有些缺漏，節奏和架構不夠流暢通順。不過整體而言電影的表現已經值得稱讚，將史諾這位角色刻畫地非常細緻，藉由角色心境的描寫引領觀眾見證反派的誕生，同時劇中的諸多細節也與本傳相互連結，相信能滿足影迷的期待。
💠飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌【評價結語】
根據〈飢餓遊戲〉前傳小說為基礎，電影改編地相當成功。不僅無違和地擺進這龐大的故事線中，並藉由背景的「歷史性」彰顯出世界觀前期的面貌，也用不同的角度深入史諾這位角色的成長和轉變。相較於本傳三部曲，本作更加黑暗且更以角色為主體，透過人物心境的轉變帶出全片所圍繞的主題，亦涉及豐厚的社會和人性議題。湯姆布萊斯(Tom Blyth)完美演繹了角色眼神與心理的轉變，詮釋出角色的多面性及角色弧線；而瑞秋曾格勒(Rachel Zegler)飾演的露西，其展現的歌喉和人物特質同樣令人印象深刻。儘管劇情後三分之一的節奏和架構有些缺漏、收尾倉促；但在精準的角色選擇和演技，以及對正傳世界觀的種種呼應和細節補充，不僅延續了劇情的魅力，也為故事注入背叛、憐憫和哀傷的主旋律，帶來引人深思的層次和意義。
－
🎬上映日期：2023-11-17
🎬導演：法蘭西斯·勞倫斯(Francis Lawrence)
🎬演員：湯姆布萊斯(Tom Blyth)、瑞秋曾格勒(Rachel Zegler)、彼得·汀克萊傑(Peter Dinklage)、薇拉·戴維絲(Viola Davis)
☀上述圖片來源出處：（圖／翻攝自IMDB、車庫娛樂之公開發布劇照）
COMMENT